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Pas-à-pas avec des enfants

Par Chantal Bilodeau-Legendre
Merci à Christine Joyal Chaussé pour la photo!

Lorraine et moi écrivons toutes les deux. Nous faisons aussi toutes deux de la mise en scène. Mais ce que l’une fait facilement, l’autre l’exécute péniblement. J’aime écrire. Lorraine trouve sa joie dans la mise en scène. (Nous faisons une belle équipe, n’est-ce pas?)

Quand elle planifie une répétition, elle prend soin de consigner dans son cahier de régie tous les déplacements de ses comédiens. Elle fait ce que nous appelons du « pas-à-pas ». Elle écrit au crayon, si jamais de meilleures idées lui viennent dans le feu de l’action, mais en général, tout est déjà fixé. Ce pas-à-pas préétabli rend les répétitions de Lorraine très efficaces. Les pertes de temps sont quasi nulles. (Dois-je préciser que c’est l’inverse avec moi?)

Cette approche dirigiste ne convient pas à toutes les troupes : des comédiens expérimentés peuvent avoir plus de latitude et suggérer à la metteure en scène des déplacements intéressants. Mais avec les enfants, surtout les plus jeunes, on oublie la « latitude » quand vient le temps de mettre un texte en scène. On leur dit quoi faire. On leur donne structure et encadrement. On les DIRIGE.

Si vous commencez à mijoter des projets dont les jeunes feront partie, prenez le temps de lire: Faire du théâtre avec des enfants – notions importantes de notre dossier Enseigner le théâtre aux enfants.

Bonne lecture!

Faire du théâtre avec des enfants – notions importantes

Par Michelle Jest

Quelles notions essentielles doit-on bien saisir quand on fait du théâtre avec des enfants? Autrement dit, comment fait-on pour les amener à mémoriser leur texte et à bien interpréter leurs rôles?

Photo de Mi Pham sur Unsplash.com

Planification rigoureuse

La première chose à faire quand on fait du théâtre avec des enfants, c’est bien se préparer! Il vous faut planifier, et planifier encore. Une fois votre planification terminée, revenez-y et faites d’autres plans. Blague à part, la clé du succès, quand on travaille avec des jeunes, c’est de toujours avoir une longueur d’avance sur eux – et ils avancent vite! La plupart des problèmes de discipline résultent d’une planification insuffisante. Si les enfants doivent attendre avant que l’activité suivante ne commence ou que vous ne décidiez quels costumes ils porteront, ils vont s’ennuyer. Et lorsqu’ils s’ennuient, ils deviennent turbulents. Par conséquent, avant de vous présenter à une répétition, sachez exactement ce que vous ferez. Déterminez à l’avance (par écrit, de préférence) les déplacements de chaque comédien. Quand on dirige des petits, on ne peut pas leur dire : « Hmmm… tu pourrais peut-être te placer là… et si on ajoutait une chaise ici? » Ils vous boufferont tout cru. Cela implique que vous ne leur donnerez pas beaucoup de choix. Ne leur demandez pas s’ils veulent se placer à tel ou tel endroit. Dites-leur plutôt que c’est là qu’ils se placeront. Les enfants ont besoin de directives claires et concises. Au début, vous aurez peut-être l’impression d’être trop autoritaire, mais les petits ont besoin de structure et d’organisation.

Vous trouverez plein d’idées ici:
♦  Les exercices de théâtre – amusants, mais surtout nécessaires!
Une cinquantaine d’exercices de théâtre (fichier pdf)
Enchainement rythmé: une étape essentielle

Attentes élevées

En second lieu, je suggère d’avoir des attentes élevées. Traitez les petits avec respect, comme des personnes à part entière. Parlez-leur en employant un vocabulaire accessible pour eux, mais n’utilisez pas un langage de bébé ou enfantin. Je surprends toujours les parents non habitués par tout ce que je peux obtenir de leur progéniture. Les enfants voudront s’élever à la hauteur de vos attentes. Cependant, ils ne les surpasseront pas de leur propre initiative. Si vous attendez d’eux qu’ils soient immobiles et mignons et qu’ils récitent les bons mots au bon moment, ils ne feront pas plus. Si vous leur demandez de mémoriser une page et demie, de montrer de vrais sentiments et de se déplacer de manière intentionnelle, ils le feront. Bien des adultes pensent que seules les grandes personnes peuvent travailler fort et ils trouvent des excuses aux enfants : « Oh, il est trop jeune! » « Elle ne peut pas apprendre tout ce texte par cœur! » « Pourvu qu’il ne se fouille pas dans le nez sur la scène, je serai satisfaite! » Mais à la vérité, même les très jeunes enfants sont capables d’interpréter un personnage et d’être tout entiers à leur jeu si vous avez des attentes élevées.

Précision de la traductrice : Attentes élevées ne signifie pas attentes excessives. Respectez les limites de vos jeunes comédiens, sans pour autant les sous-estimer.

Mes deux fils, âgés de 5 et 7 ans, ont joué dans la comédie musicale Tom Sawyer l’été dernier avec la troupe de notre localité. Dans une certaine scène, ils devaient s’assoir sur le bord du plateau en faisant semblant d’être sur un quai et de pêcher devant eux, au niveau du public. Pendant plus d’une représentation, un spectateur de la première rangée s’est amusé à saisir leurs cannes à pêche. Mes enfants savaient comment conserver leur rôle et ils n’ont pas « décroché » une seule fois – même quand on tirait sur leurs accessoires.

Jésus au centre

Enfin, et surtout, restez centrés sur le Seigneur. Si la répétition se déroule mal, interrompez-la. Arrêtez-vous et priez! Demandez aux enfants de prier avec vous. Demandez-leur de prier pour la représentation. Les prières enfantines sont les plus tendres et les plus précieuses. Dites-leur qu’ils sont un peu comme des prédicateurs et des missionnaires : parmi les spectateurs, quelqu’un en viendra peut-être à connaitre Jésus un peu plus grâce à ce qu’ils vont dire ou faire sur la scène. Certes, c’est amusant d’interpréter un rôle et d’entendre les gens nous applaudir – mais c’est encore mieux quand on joue pour le Seigneur!

Je crois vraiment que si vous gardez les yeux fixés sur Jésus, que vous êtes bien préparé et que vous avez des attentes élevées, les répétitions se dérouleront rondement. Mais puisque votre question porte précisément sur la mémorisation du texte et l’interprétation, voici quelques suggestions.

Mémorisation

Beaucoup d’enfants sont auditifs. Ils sont capables de mémoriser sans effort des tirades de leurs personnages animés préférés. Enregistrez leur texte sur un support quelconque (téléphone ou autre), pour qu’ils puissent l’écouter maintes fois. Cependant, prenez garde : ils copieront probablement même l’intonation de la personne qui effectue l’enregistrement! Aussi, assurez-vous qu’ils comprennent ce qu’ils disent et qu’ils reconnaissent la pertinence du propos. Leurs tirades doivent avoir du sens pour eux si on veut qu’ils les mémorisent.

Une autre option : répéter, tout simplement. Découpez les phrases en deux ou trois petits segments. Les enfants apprennent un segment, puis le suivant, et ainsi de suite, en enchainant les phrases une à une.

Enfin, si vous travaillez avec un groupe à la mémorisation d’une chanson ou à une récitation collective, la meilleure façon consiste à associer des gestes aux mots. Déterminez des mouvements et incorporez-les aux déplacements. (Pensez aux comptines de votre enfance ou encore au langage gestuel pour les sourds.)

Inspirez-vous aussi de nos conseils pratiques de mémorisation.

Interprétation

Jouer un rôle est facile! Dites aux enfants de s’amuser à faire semblant. Quel petit n’aime pas les jeux de rôle? Je sais que les jeunes d’aujourd’hui passent beaucoup de temps devant des écrans, mais ils aiment quand même jouer à la poupée, au restaurant, aux policiers et aux voleurs, etc. Dites-leur : « Je ne veux pas voir Marshall sur la scène : je veux voir le roi David. » Bien entendu, il faudra leur rappeler que ce n’est qu’un jeu et que, lorsqu’ils quittent la scène, le jeu est fini. Selon l’âge des comédiens, cette précision peut être très importante.

Les considérations de cet article conviennent pour des jeunes de trois à dix-sept ans. Rien n’est plus gratifiant que de pouvoir amener une fillette timide (qui n’arrive même pas à prononcer son nom assez fort pour qu’on l’entende) à sortir de sa coquille de sorte qu’à la production suivante, elle est la première à vouloir y participer!

Bref…

  • Planifiez des répétitions bien remplies – prévoyez trois fois plus de choses que vous ne croyez nécessaires.
  • Ayez des attentes élevées et énoncez-les clairement.
  • Gardez Christ au centre.

Et n’oubliez pas : amusez-vous!


Cet article a paru en anglais sous le titre Working with children in Drama, dans la lettre de nouvelles de DramaShare de février 2005. Traduction et adaptation par Chantal Bilodeau-Legendre. DramaShare nous a fourni le contenu de cet article afin que nos visiteurs puissent en profiter. Si vous croyez ces informations utiles à votre ministère de théâtre, nous vous encourageons à considérer la possibilité de soutenir DramaShare en devenant membre.

Ombres et silhouettes

Par Chantal Bilodeau-Legendre

Les ombres chinoises, c’est du théâtre? Certains diront que non : ce sont des silhouettes de papier, pas des gens qui jouent!… Eh bien si, justement. Il y a des gens, en coulisses, qui organisent, manipulent, jouent avec les silhouettes et la lumière pour donner vie à des formes inanimées. Il y a un texte découpé en tableaux, une mise en scène, des décors, de la musique et, oui, un « théâtre » physique.

Théâtre d’ombres. Lorraine et moi avons découvert un peu cet univers après avoir reçu un courriel de Nicolas Aubert, du site ombres-et-silhouettes. M. Aubert cherchait un poème sur la Nativité… et sa recherche sur la Toile l’a mené chez nous.

Nous avons accepté avec plaisir qu’il prenne le texte La Nativité en rimes pour le mettre en ombres. Le poème avec indications scéniques et les silhouettes apparaissent sur deux pages différentes, question d’en faciliter la lecture. (Dans sa rubrique  Sujets spirituels , on peut voir d’autres récits bibliques en ombres, notamment Jonas et la Veuve de Sarepta.)

Par ailleurs,  les « ombres corporelles » ont piqué ma curiosité.  En fait, jouer en ombres chinoises, c’est un peu du mime – sans les expressions faciales, et avec l’avantage des illusions créées avec les projecteurs. Visionnez ici l’histoire touchante d’un couple, et voyez l’émotion chez les spectateurs.


Nous avons classé le théâtre d’ombres chinoises dans notre dossier Marionnettes en vous proposant quelques ressources utiles.

Dossier ENSEIGNER LE THÉÂTRE AUX ENFANTS

Nous avons regroupé ici des ressources qui pourraient être utiles aux personnes désireuses de faire du théâtre avec des enfants. Vos suggestions sont les bienvenues! Si des liens ne sont plus fonctionnels, merci de nous en aviser. Écrivez-nous à theatre.evangelique@gmail.com.

Articles parus dans nos pages

Sites web

  • Aventures  – Voyez notamment les rubriques Catéchèse et Librairie.
  • Animation biblique – Site consacré exclusivement à l’animation biblique.
  • Point KT  – Plateforme de catchèse protestante francophone. Nombreuses ressources: contes, saynètes, etc.
  • Theatrons– Un site pour apprendre et enseigner le théâtre, offrant plusieurs conseils et exercices pratiques.
  • Dramaction– Site pédagogique pour les enseignants du théâtre, lieu d’échanges intéressants.
  • Théâtre Action – Voyez notamment la rubrique Ressources.
  • Théâtre à l’école primaire – La dernière mise à jour remonte à loin, mais les informations demeurent pertinentes.

Évaluation post-production

Par Chantal Bilodeau-Legendre

Photo de Dylan Gillis sur Unsplash.com

Après une production, il faut prendre le temps de s’arrêter pour en considérer les divers aspects. Pourquoi? Pour s’encourager personnellement (et mutuellement) et pour éviter de refaire les mêmes erreurs. (Jetez donc un coup à ce court article pour éviter les froids!)

Voici plusieurs points à examiner. (Vous trouverez ici  le formulaire d’évaluation en format PDF.)

Choix de la pièce

  • Commentaires positifs reçus?
  • Commentaires négatifs reçus?
  • À améliorer la prochaine fois?

Recrutement des comédiens

  • Méthode(s) pour recruter les comédiens : contacts personnels? appel à tous? auditions? autre?
  • À améliorer la prochaine fois?

Troupe de comédiens

En considérant les relations entre les comédiens, leur collaboration avec le metteur en scène, leur attitude pendant les répétitions, la mémorisation des textes, la ponctualité, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?
  • La distribution des rôles a-t-elle été judicieuse? Pourquoi?

Déroulement des répétitions

En considérant le nombre de répétitions, l’échéancier, le programme des répétitions, les éléments à inclure (prière, exercices, travail de scène), etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Musique et chorale

En considérant les échéances à respecter, le choix des musiciens et chanteurs, la collaboration, l’attitude, l’organisation, la disponibilité des participants, l’accessibilité aux partitions, le choix des pièces musicales, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Confection des décors et des accessoires

En considérant les besoins pour la pièce, les échéances à respecter, la collaboration, l’attitude, la créativité, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Confection des costumes

En considérant les besoins pour la pièce, les échéances à respecter, la collaboration, l’attitude, la créativité, la manipulation des articles, l’organisation, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Coiffure et maquillage

En considérant les besoins pour la pièce, les échéances à respecter, la collaboration, l’attitude, l’organisation, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Éclairage et son

En considérant les besoins pour la pièce, les échéances à respecter, la collaboration, l’attitude, l’organisation, la disponibilité des techniciens, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Publicité

  • Moyens utilisés pour annoncer la pièce : annonces verbales et écrites? affiches? internet? autre?

En considérant les échéances à respecter, la créativité, le cout, la distribution, etc. :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?

Déroulement du programme

En considérant les activités ayant entouré la ou les représentations (mot de bienvenue, pièces musicales avant ou après, mot de conclusion, décoration du local, gouter ou repas, etc.) :

  • Quels ont été les points forts?
  • Quels ont été les points faibles?
  • Des noms à retenir pour la prochaine production?

Téléchargez ici notre formulaire d’évaluation post-production.